7月20日晚10:00点，摄影节的压轴戏——中外摄影家大PK作品观摩开始。观摩会首先放映每位摄影家在响沙湾以“现实与超现实”为主题创作的作品，然后就自己的创作想法和拍摄过程中的一些思考或技术问题进行阐述，主持观摩会的《中国摄影家》杂志副主编王保国，也就大家关心的问题及时点评、提问和采访。整场观摩会互动热烈，摄影家们妙语迭出，旁听的影友连呼过瘾，实现了摄影文化与影像思想的高水平交流。
         参加本次PK活动的20位摄影家来自中、美、日三国，年龄结构上“八零后”占一半，不同的文化背景、生活经历、摄影思考以及拍摄习惯，都在创作中有生动体现；最终完成的作品整体水平之高，不仅超出了主办方的预料，而且还带有强烈的新锐色彩。影像之外，令人印象最深的，便是摄影家们关于“现实与超现实”的个人化思考，其间有许多精彩阐述。玛格南摄影师埃里·里德（Ellis Reed，美国人）被主持人提问：“如果让你去拍一个关于超现实专题的报道，你要做的第一件工作是什么？”里德回答：“去发现美，并把它拍下来。”米沙·厄威特（M.Erwitt，美国职业摄影家）关于“现实与超现实”关系的回答是：“现实本身就是超现实的”；当主持人提问：“你的父亲是摄影大师埃利奥特·厄威特，他对你的摄影有何影响”时，米沙回答：“父亲很早就告诉我，你要是想理解摄影的话，首先要理解摄影的语言。”
         关于“现实与超现实”这一主题，中国摄影师思考之深入与精彩也不遑多让。陈春雨从水与沙的关系出发，将这一主题抽象化为沙丘与沙沟的抽象形式。贾代腾飞则借用佛教“瞬息”思想的灵感，采用过度曝光的方式，呈现出一个超现实的响沙湾。刘晓芳认为“现实与超现实的关系是相对的，对一个人是现实的东西，对另外一个人可能就是超现实的。”她在深夜拍摄出彩色夜灯下的蒙古包群，淡绿色灯光下，响沙湾犹如北极光下的爱斯基摩小村。李馨曌与在响沙湾工作的模特、挤奶工、演艺人员等悉心交谈，询问他们的梦想和生活，拍摄了一组辛勤敬业、心怀梦想的响沙湾人——梦，当然是一个超现实的角度……
         观摩结束后，中国艺术研究院院长助理、中国摄影家协会副主席李树峰就作品特点作了总结：“我为大家对于响沙湾的独特理解感到欣慰、受到启发。这些作品丰富多样，既有整体上的差异性，也有每个人的个性化。我们看到了老摄影家纯熟的影像语言，看到了玛格南摄影家对于像场细节的扎实呈现，看到中年摄影家的舒展大气，也看到年轻摄影师的新鲜纯净。关于‘现实与超现实’，世界本身就有许多的两极对峙：天与地、人与物……就像大家在作品阐述时提到的沙漠与水、纯粹自然和人工建筑、工作人员与游客、观众与演员等等，都展现着对峙的张力。我渴望着摄影人一方面砸进‘现实’的深处，一方面深入‘超现实’的就里，影像就生存在这‘现实与超现实’的两极之间。这次的作品显示出鲜明的差异性，比较圆满地达到了虽在同一地点拍摄，但‘不要雷同、要有差异’的目的。”
        观摩会午夜方散，而摄影家们的讨论，仍在继续……